拉葛內為凡˙路(Van Loo)的學生，曾獲羅馬大獎，1781年擔任法蘭西美術學院院長。
戴安娜為處女獵手，「貞節」的化身，頭髮束於腦後，帶著弓和箭囊。黛安娜也是月神，標誌是額頭上裝飾著一彎新月。身邊的女伴也稱為仙女，Crocale負責為黛安娜梳頭，其他仙女則負責沐浴。
根據奧維德(Ovid)的《變形記》記載，年輕的王子艾克頓闖入一個岩洞，為了懲罰偷看女神聖潔的裸體，艾克頓被變成一隻公鹿，被自己的獵犬咬死。
18世紀的法國喜愛觀賞裸女像，它成為造形藝術中最熱門的題材，古典文學家的悖德情色主義，例如奧維德、阿普雷烏斯(Apuleius)，提供了繪畫的素材來源。這些題材多帶有田園牧歌式的情調，裸女、田園的混合風味，運用古代神話的題材來表現現實生活。洛可可是為富人及享樂主義者所設計的色情藝術，它是一種增強逸樂效果的方式，裸女即是貴婦的同義詞。
拉葛內的風格受到多門其諾(Domenichino)、雷尼(Reni)，以及部分凡˙路的影響，以裸體畫家著稱，主要將布雪的風格進行改變，包含人物數目減少、動作變小，強調垂直、水平的安定構圖，取代對角線或曲線構圖。靜態的畫面表現出一種動態的場景，作品中的色情因素，因畫家技法上的精細，及其與優美韻文之間的聯繫，而變得合理。
拉葛內的構圖借鑑18世紀的劇場式風格，18世紀法國沙龍批評借鑑戲劇的常用方式之一是，將演員的行動、表演風格、布景和風俗習慣方面的細節，與沙龍展覽中的藝術作品進行比較，將戲劇中的「角色」運用到繪畫中。為了強化繪畫效果，顯示神奇的自然，畫家不避諱利用喜劇演員的表演，繪畫中的人物動作可以參考戲劇舞台上的表演，傳達「戲劇中人物的行動」。勒努(Antoine Renou)表示：「繪畫是一種只能通過啞劇式的動作來表意的藝術，……如果沒有準備好精細描繪出這些表意動作，那麼他在繪畫領域不會有多高造詣。」
狄德羅否定了以「戲劇性和矯飾色彩」來塑造人物的繪畫功能，他批評拉葛內，無法實踐歷史畫的真正功能。但同時，勒費比爾(L. H. Lefébure)認為拉葛內的風格就像「在學院中，穿規定的制服是必要的」一樣。
洛可可的風景畫基本上是奇想式(capriccio)的，構圖充滿了奇想，是一種裝飾功能的田園詩畫風。首要的特性在於優美(beautiful)，此一概念由伯克(Edmund
Burke)提出，帶有理想主義的特徵，以洛可可的風景畫為典型，帶有「小巧玲瓏」、「平和淡雅」、「細膩嬌美」、「魅力襲人」、「溫柔可愛」等特徵。
在色彩方面，傾向象牙白的奶油色調與金色，以及其他柔和的色調，褐、紫、深藍等深色，不若灰、銀、灰綠、粉紅等淡色受人歡迎。
圖像表現了一愛的場所，1769年，法國文學評論家聖˙蘭伯特寫道：「如果年輕的情愛被置於快樂的叢林，斜靠在花朵作的床上，在一個快樂的國度，在明亮、美麗的天空下，這些自然的美會增加表現愛的快樂感受。」此一休息的地方，滿足了我們的快樂及深層的慾望。為了吸引男性的注意力。畫面的場景為那些潛在的情侶和觀察者，提供一舒適的感官享受。
另一方面，半神話半現實的場景，將上流社會偽裝成牧歌式的世界，強烈情慾掩蓋在田園牧歌的外表下。女人希望自己永遠是慾望的目標，永遠美麗，總是好色之徒的焦點，卻又無法令他們介入。女人於此具有操縱者的角色，艾克頓因此是一愚蠢的男人，是一糊塗愛人的角色。
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